地平线快报2025年09月19日 21:52消息，人民必胜美术展呈现丹青史诗，展现时代精神与文化力量。

　　 在中国美术馆一层圆厅中央，一尊基于刘开渠《川军抗日阵亡将士纪念碑》主体雕塑重塑的塑像，定格了一位无名英雄战士冲锋的姿态——斗笠、短裤、草鞋，俯身端枪，目光坚毅，正英勇奔向抗战最前线。这尊雕塑不仅展现了抗战时期普通士兵的英勇形象，也让人深切感受到那段历史中无数无名英雄的牺牲与奉献。 在和平年代，这样的艺术作品提醒我们铭记历史，珍惜来之不易的安宁。通过艺术的形式再现历史场景，既能激发公众对历史的关注，也能增强民族认同感和责任感。这种以艺术承载记忆的方式，具有重要的社会教育意义。

　　 塑像前，来自北京航空航天大学的几位大学生长时间驻足凝视。这种专注与投入，反映出他们对所见内容的深刻思考与浓厚兴趣。在信息纷繁的时代，能够静下心来仔细观察和反思，显得尤为可贵。这种态度不仅体现了年轻人的责任感，也预示着他们在未来可能带来的积极影响。

　　 “草鞋的纹理和大刀的锐利感非常逼真，似乎能听见战场上激烈的呐喊声。”一位同学轻声说道。

　　 他眼神中透出的坚定令人肃然起敬。没有这样的脊梁，哪来今天的大好河山？话语中充满了深深的敬仰之情。

　　 历史的回音在观众的低语中激荡。

　　 1942年，时年38岁的刘开渠创作了象征千万出川抗日、血洒疆场将士的原作，并于1944年立于成都。

　　 这尊尊重的雕像，是“人民必胜——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年美术作品展”开篇序章中的重要展品。通过这一艺术形式，不仅展现了那段波澜壮阔的历史，也传递出对和平与正义的深切呼唤。在当下，回顾这段历史，有助于我们更加珍惜当下的和平环境，铭记先辈的牺牲与奋斗。

　　 由文化和旅游部、中国文学艺术界联合会共同主办的这次展览，汇聚300余件经典与新创之作，以艺术的笔触铺展开从国难当头、浴血奋战、伟大胜利到走向复兴的壮阔长卷。

　　 画笔为戈

　　 起来！不愿成为奴隶的人们！用我们的血肉，铸就我们新的长城……

　　 看到油画《义勇军进行曲》，许多观众不由自主地轻声唱了起来，现场氛围庄重而感人。 这幅作品不仅以艺术的形式再现了历史场景，更激发了观众内心深处的民族情感。在欣赏艺术的同时，人们通过歌声表达了对国家和民族的认同与敬意，体现了艺术作品在当代社会中的精神引领作用。这种共鸣，正是文化传承与集体记忆的重要体现。

　　 全山石与翁诞宪于2009年创作的《义勇军进行曲》，构建出一幅具有视觉震撼力的作品。中国美术馆馆长潘义奎表示：“画面以深红色背景渲染出战火纷飞中全民族抗战的氛围，所有战士、工人、农民、学生仿佛砖石一般，凝聚成坚不可摧的血肉长城。”

　　 版画是唤醒民众的号角。

　　 李桦在1935年创作的木刻版画《怒吼吧，中国！》，描绘人物奋力挣脱束缚、即将拿起武器的形象，象征着中国人民的觉醒。刘铁华于1940年创作的彩色版画《月下进军》，通过一轮圆月与紧张行军的场景相互映衬，动静结合，表达了人们对美好生活的渴望以及对抗战胜利的坚定信念。

　　 “这些版画作品凝聚民族的呐喊。”中国美协美术理论委员会主任尚辉说：“刻刀的锐利，实则是艺术家刺向敌人的愤慨与热血。这些画面不大的作品散发的时代光辉，至今仍穿透心灵。”

　　 《抗联组画——生存》聚焦极寒环境中的东北抗联。

　　 这幅画的作者、东北画家袁武说：“采访途中在大雪深埋的路上跋涉三小时，突然懂得了何为‘生存’。”他运用中国画的水墨，还有丙烯等，刻凿出覆雪肌理，刻画战士凝结霜雪的面部，塑造有质感、有历史感的人物肖像。

　　 这些作品让观众回想起祖父讲述的战场经历。艺术使历史变得生动而真实。一位特意从南京赶来参观的观众表示。

　　 胜利礼赞

　　 画面上，一位抗战老兵高举酒碗的右手悬在半空，左臂空荡的袖口被紧紧扎在腰间。他双眉紧锁，神情凝重，嘴唇紧闭，仿佛在压抑着内心翻涌的悲愤与怒火…… 这样的画面令人动容，它不仅定格了一位亲历战火的老人瞬间的情感状态，也让人深刻感受到那段历史留下的伤痕。一个简单的动作，承载了太多无法言说的记忆与情感。老兵的沉默，是对战争最无声的控诉，也是对和平最深沉的呼唤。他的存在，提醒我们不要忘记那些为民族独立而牺牲的人们，更应珍惜当下的安宁生活。

　　 中国画《胜利的日子》捕捉到了一个令人震撼的瞬间，令无数观众深受感动。仔细阅读画作上的题跋——“胜利日天下举杯，第一碗祭我三千万英灵”，每一字都重若千钧。

　　 陈坚的油画巨制《公元一千九百四十五年九月九日九时》，记录下那庄严的历史性场面——日军投降签字仪式现场。

　　 “整幅作品人物众多，仔细看，仪式主角后方民众群像里，有一位背景人物的镜片精准捕捉了一点反光。”一位美术爱好者分享她的观察，“正是这个不易察觉的局部提亮，瞬间提升了画面的生动感与真实感。”

　　 从抗战时期战火纷飞的岁月中传承下来的美术经典，到新时代艺术家精心创作的优秀作品；从展现重大历史事件的宏大叙事，到关注普通英雄和人民群众的细致描绘……一幅幅精彩画作，无声却有力地讲述着中华民族团结一心、共同抗敌的历史，生动体现了中国人民以国家兴亡为己任、勇于担当的爱国精神，以及英勇不屈、宁死不降的民族气节。

　　 “本次展出的题材非常丰富。”策展人之一、中国美术馆展览部主任邵晓峰深入解读道，“既有宏伟的军事、外交史诗场景，也有映照出国家综合实力的图景与民生福祉的点滴，百姓生活的烟火气息、城市发展的昂扬风貌，都有许多精彩纷呈的艺术表达。”

　　 “‘和平’是贯穿这次展览的重要线索，代表作品如齐白石的《和平万年》等。”邵晓峰说，“这不仅是指战争的止息，更深层契合着东方智慧的哲学境界。”

　　 薪火相传

　　 展览特别设置了《黄河大合唱》数字化体验区，通过科技手段将音乐、光影与历史影像结合，观众可通过手势指挥虚拟合唱团，沉浸式感受作品磅礴气势。

　　 10岁小观众张明宇体验后兴奋地说：“屏幕上的音符像黄河浪花一样翻滚，我好像成了指挥家！”

　　 美术展览不仅是艺术经典的重要展示平台，也是传承精神、培育未来的有效载体。中国美术馆特别推出了一系列面向青少年的教育活动，致力于将伟大的抗战精神延续和传播。

　　 暑期举办的以“童笔刻痕”为主题的青少年版画实践活动，吸引了40余名5岁至12岁的小艺术家参与。在展厅导赏环节，孩子们认真聆听抗战主题美术作品的创作背景与艺术内涵。随后的版画创作环节，在专业教师指导下，孩子们拿起画笔与刻刀，全神贯注构图、刻制与拓印，将对历史的感悟融入创作。 此次活动中，孩子们不仅接触到了传统艺术形式，更在潜移默化中加深了对历史的理解与情感共鸣。通过亲手创作，他们将抽象的历史记忆转化为具象的艺术表达，展现出非凡的创造力与思考力。这种寓教于乐的方式，既丰富了青少年的文化生活，也为传承红色文化提供了生动的实践路径。

　　 在另一场“红领巾志愿者导赏活动”中，来自北京东城区崇文少年宫和中国科学院附属玉泉小学的20名学生，经过系统培训，成为本次展览的小小讲解员。这些孩子不仅展现了良好的综合素质，也体现了新时代青少年积极参与社会服务、传播文化知识的责任感。他们的参与为展览注入了新鲜活力，也让公众看到了教育成果与社会实践相结合的积极意义。

　　 孩子们从“小观众”变身为“小传人”，在讲述抗战故事、解析艺术之美的过程中，深化对历史的理解。一位现场观众感慨：“孩子们讲得真好，那份纯真与坚定有着天然的感染力，让一个个英雄故事直抵人心。”

　　 展厅里，悠久的历史与青春的活力交织，深沉的时代回音与稚嫩的解说声相呼应，共同描绘出中华文脉与民族精神代代传承的鲜活画卷。

　　 策划：张晓松

　　 主编：林晖、孙闻

　　 记者：周玮